miércoles, 30 de junio de 2010

Fin de la semana Mujeres Animando

Tras una semana de cinco nuevos estrenos dedicadas a la Semana Especial Mujeres Animando, mostrando y presentando obras hechas por mujeres animadoras procedentes de diferentes países y elaboradas en diversas técnicas: 2D, 3D, flash, stop-motion, destinadas a todos los públicos, de nuevo, presentamos cinco nuevas películas de animación llegadas de todas las partes del mundo, como estamos acostumbrados. Diferentes historias, diferentes géneros, diferentes colores... Seguimos caminando juntos para animar el mundo en Animacam!

Continuaremos con este espacio abierto la que todos vosotros aportedes vuestras ideas, opiniones, suxerencias y comentarios. Estamos encantados con vuestra participación y colaboración! Muchas gracias a todos!

martes, 29 de junio de 2010

Abierto al cambio. Abierto a lo nuevo

La artista de origen búlgaro Borislava Zahova – que participó en esta edición de Animacam con su obra experimental Meaning- nos muestra el film Open con la filosofía: abierto para el cambio, abierto para lo nuevo.

Hay un dicho "Fuera lo viejo con lo nuevo".
¿Cómo se puede llenar su taza con algo nuevo sino vacías primero la taza y la vuelves útil?

A veces se llega a un enfoque aún más radical. La copa tiene que romperse por completo. Cuando la copa se rompe, no hay forma de llenarla más. Toda la existencia se convierte en una lluvia de todas las dimensiones, desde todas las direcciones. La película es una expresión peculiar de esta catarsis.

Abierto para el cambio.

Abierto a lo nuevo.

The lost glove

The lost glove es una animación que nos narra la amistad entre un perro y una niña en donde aprendemos una valiosa lección: “hacer las cosas sin esperar nada a cambio puede resultar muy gratificante”.

Justina Švambarytė nació en Vilnius-Lituania-el 30 de septiembre de 1987. Desde ese día, Justina quería ser una artista. Después de 22 años, terminó en Vilnius en la Escuela Superior de Diseño y Construcción y se convirtió oficialmente en un diseñadora.

lunes, 28 de junio de 2010

Esti mese (Bedtime Story)

Bedtime Story nos cuenta la historia de una familia que es muy aficionada a la tarta de miel.

La directora rumana Kassay Réka presenta esta animación 2D titulada Bedtime Story - en el original, Esti mese-, ganadora en el Festival de Piatra 2009. Creadora de otras animaciones como Pub Turism o Power Station, la animadora de Bucarest es toda una especialista en 2D, empleando diferentes colores y con una caracterización de los personajes muy elaborada.

viernes, 25 de junio de 2010

Crema Suprema de Elleonora Ventura

Como los pasteleros se sabotean sus pasteles "obras maestras", parece que nadie va a resultar vencedor. Sólo una tarta puede ganar.

La polifacética artista canadiense Elleonora Ventura – creadora, guionista, animadora y diseñora de Ventura Studio- compite con su multipremiada obra Crema Suprema (ganadora entre otros del La Femme Film Festival y presente en el Cannes Short Film Corner 2009), narra los sabotajes entre pasteleros en el transcurso de un concurso de cocina.

jueves, 24 de junio de 2010

Hallucination

Yalda Nasirian (animadora y creadora de personajes iraní) nos presenta una animación que muestra las consecuencias de las drogas: Hallucination.

Nacida en 1983 en Teherán, diplomada en el ámbito de programas informáticos en la sucursal de la Universidad Azad-Abhar, Licenciada en el curso de animación en la sucursal Jahad universitario Karaj, animadora, diseñadora de personajes, graduada en bachlor en el ámbito de la «it» en la rama noor Payame universitario Karaj.

Yalda abre la Semana Especial de Animacam: Mujeres Animando

miércoles, 23 de junio de 2010

Semana especial en Animacam: Mujeres Animando

Coinciendo con el tercer aniversario de Animacam, tras su nacimiento el 23 de junio de 2008, y para celebrar el solsticio 2010, los tres años de vida del Festival y el recién creado blog Mujeres Animando, dedicamos esta Semana Especial a la mujer animadora, estrenando cinco obras creadas y dirigidas por mujeres.

Para todas y todos quienes compartís nuestro sueño de “caminar juntos para animar el mundo”, va una nueva ventana a la que asomarnos para homenajear a las mujeres animadoras (Mujeres Animando pretende ser un espejo en el que contemplarnos, ya que consideramos imprescindible la mirada femenina para compartir el camino).

Son cinco obras de estreno procedentes de diferentes países las que forman la cartelera de Mujeres Animando en Animacam.
Yalda Nasirian (animadora y creadora de personajes iraní) nos presenta una animación que muestra las consecuencias de las drogas: Hallucination.
La polifacética artista canadiense Elleonora Ventura – creadora, guionista, animadora y diseñora de Ventura Studio- compite con su multipremiada obra Crema Suprema (ganadora entre otros del La Femme Film Festival y presente en el Cannes Short Film Corner 2009), narra los sabotajes entre pasteleros en el transcurso de un concurso de cocina.
La directora rumana Kassay Réka presenta una animación 2D titulada Bedtime Story - en el original, Esti mese-, ganadora en el Festival de Piatra 2009, que relata las aventuras de una familia que es muy aficionada al pastel de miel.
The lost glove es una animación que nos narra la amistad entre un perro y una niña en donde aprendemos una valiosa lección: “hacer las cosas sin esperar nada a cambio puede resultar muy gratificante”. Creada y escrita por Justina Švambaryte, una mujer lituana, que, con tan sólo 22 años, ya ha realizado dos obras de animación.
Finalmente, la artista de origen búlgaro Borislava Zahova – que participó en esta edición de Animacam con su obra experimental Meaning- nos muestra el film Open con la filosofía: abierto para el cambio, abierto para lo nuevo.

Aguardamos vuestra participación en Mujeres Animando e insistimos en que aquí tienen cabida no sólo proyectos actuales realizados por animadoras, sino también cualquier proyecto producido a lo largo de la historia de la animación, para crear un punto de encuentro online a nivel internacional.

Deseamos que esta nueva iniciativa sea de vuestro agrado.

Muchas gracias por vuestro apoyo y confianza

Saludos afectuosos y animados

EQUIPO ANIMACAM

Mail: info@animacam.tv
Página web: http://www.animacam.tv
Blog oficial: http://mujeresanimando.blogspot.com
Grupo en Facebook:
http://www.facebook.com/#!/group.php?gid=125320004167166&ref=ts

martes, 22 de junio de 2010

Mujeres en Animacam: Spela Cádez

Spela Cádez es una artista y animadora eslovena estudiante en la academia de Bellas Artes de la Universidad de Ljubljana. Continuó sus estudios en la academia alemana Media Arts de Colonia en Diseño de Medios.

Su película de graduación, Liebeskrank (Lovesick) fue presentada en Animacam en su Segunda Edición, al igual que sus siguientes trabajos: Zasuzaneck - una dramática historia representada por los muñecos de trapo en la cual la monotonía y la rutina se ven rajadas por la espontanidad y fantasía-, Marathon – una comedia en clave de carrera, donde la diversidad y las diferencias entre unas persoas y otras se hacen perennes durante la maratón- y un spot publicitario para presentar el Far East Film Festival, el Festival más grande del mundo de Cine Asiático en Europa.

lunes, 21 de junio de 2010

Mujeres animando: Caroline Leaf

Caroline Leaf es una cineasta y animadora de doble nacionalidad canadiense-estadounidense. Nació en 1946 en Seattle, e hizo su primera película, Sand, o Peter and the Wolf, en 1968 en la Universidad de Harvard. El corto fue hecho vertiendo arena en una caja de luz y la manipulación de las texturas fotograma a fotograma.

Su segunda película, Orfeo (1972), fue pintada directamente sobre el vidrio en la cámara. Ese mismo año fue invitada a unirse a la National Film Board of Canada English Studio Animation.

Para producir The street, adaptación del cuento del mismo nombre por Mordechai Richler, Caroline utilizó pintura mezclada con glicerina. Este trabajó consiguió ser nominado para el Oscar al mejor cortometraje animado en la 49 Premios de la Academia.



Desde 1981 hasta 1986 trabajó en varias películas de acción documental. En 1986 produjo su primera animación en casi una década por el rascado de la película en color de 70 mm y remasterizado en 35 mm. "Two Sisters" (1990) ganó el premio al mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Annecy en 1991.

Animadora y directora de la NFB hasta 1991, dejó la animación temporalmente para trabajar en películas documentales. En los últimos años, contribuyó a la animación de una película sobre el ferrocarril subterráneo en 2001.

Caroline Leaf en la actualidad vive en Londres y es profesora en la Escuela Nacional de Cine y Televisión.

viernes, 18 de junio de 2010

Women In Animation

Women in animation es una organización profesional sin fines de lucro establecida en 1994 para promover la dignidad, las preocupaciones y el adelanto de las mujeres que participan en todo y por todos los aspectos del arte y la industria de la animación.


WIA es:

- Una organización de redes.
Ofrece oportunidades para encontrarse e intercambiar tarjetas de visita con gente interesante e influyente en la industria de la animación.

- Una organización educativa.
A través de talleres, reuniones y grupos que están obligados a obtener información valiosa sobre la industria, las oportunidades disponibles y otros recursos educativos en su área.

- Internacional.
Con la mayoría de los miembros en los Estados Unidos y Canadá, miembros de influencia y al alcance de grandes en muchos otros países con un alto crecimiento.

- Una organización de personas creativas. P
articipando en los aspectos siguientes de la animación:

Animación Tradicional y por Ordenador
Actuación de Voz
Producción
Gestión de Becas
Guión

jueves, 17 de junio de 2010

El anime y sus interpretaciones

El “anime” o dibujos animados japoneses, comprende desde los Mazinger Z a los Dragon Ball o los Pokemon pasando por Ramna ½ y una vasta producción de largometrajes de temáticas muy diversas como Akira, Monster city, El puño de la estrella del norte, Escaflowne o El viaje de Chihiro.

Existe una constante acusación desde Occidente por las representaciones estereotipadas de naturaleza sexista como esa ley del anime denominada “De la Probabilidad de la Moda” que “demanda que las mujeres usen la menor cantidad de ropa posible, o bien que cualquier mujer con una excesiva cantidad de ropa la verá desgarrarse o desaparecer de alguna forma”. De hecho, toda chica que no imite y se comporte como un héroe masculino, será un personaje que está siempre en segundo plano, tras los chicos, y serán chicas dulces, asustadizas y buenas. No obstante, la otredad cultural que Japón supone para Occidente puede llevar a ejercicios simplificadores que no se corresponde con las miradas de ese país.
Y como ejemplo de gran interés resaltamos la serie de Ranma ½ . Su personaje principal es un varón adolescente, experto en artes marciales, que se transforma en mujer cuando entra en contacto con el agua fría y pasa de nuevo a hombre cuando el contacto es con agua caliente. Está claramente orientado a un público adulto tanto por su contenido erótico como por el lenguaje cinematográfico del que se vale. Ahora bien, plantea un complejo drama identitario sexual muy característico de las experiencias de los adolescentes que se conecta con otras tramas argumentales de la serie que revelan las múltiples tensiones características de esa edad cada vez más compleja en sociedades complejas como las actuales.

miércoles, 16 de junio de 2010

Los dibujos animados en la niñez

Otras investigaciones han distinguido la recepción que niños y niñas hacen de productos y se ha revelado que los niños se identifican más con modelos y actitudes que reflejan fortaleza, fuerza y violencia, mientras que las niñas se sienten más atraídas por los accesorios, vestuario y modas de los personajes de los dibujos animados. Así, mientras los niños preferían las cualidades, los poderes mágicos y las peleas que se suscitan en Dragon Ball Z; las niñas decían rechazar el programa por su contenido violento, pero se sentían atraídas por el atuendo, los accesorios o el peinado del personaje principal.

Obviamente, tales conclusiones son un factor más para que el cine de animación sea empleado como recurso educativo si existe interés en formar una audiencia crítica desde la niñez.

martes, 15 de junio de 2010

Estudios sobre el sexismo en el cine de animación

Una extensa línea de trabajo crítico sobre el cine de animación, se ha centrado en denunciar las visiones prevalentes de roles sexistas contrarios a la emancipación femenina y en denunciar que no fomenta el respeto por lo diferente a la vez que mantiene estereotipos de distinta naturaleza. Así, un estudio de la Universidad de Granada de 2003, para el caso español, comprobó que siguen primando estereotipos sexistas. De hecho, por cada personaje femenino protagonista, hay dos masculinos.

Las críticas, incluso, han llegado a proclamar que los medios audiovisuales están relevando a los relatos tradicionales en los procesos de socialización, en un tránsito que conlleva la pérdida de la función mediadora del relator junto al abierto consumismo que promueve. Los detractores más críticos no dudan en llegar a denunciar este cine como de escaso nivel intelectual, que empobrece el lenguaje y el pensamiento deformando los hábitos de lectura a la vez que aboca a un pensamiento simplista donde se esquematiza la vida social y humana.

lunes, 14 de junio de 2010

Mujeres en Animacam: Svetlana Filippova

Svetlana Filippova es una experimentada animadora que cuenta con una trayectoria increíble y multitud de premios en su haber. Nació en 1968 en Alma-Ata, Kazajstán y se graduó en 1991 en la Universidad Estatal de Kazajstán. Continuó para completar el curso más alto en los guionistas y directores de cine como directora de animación de cine en 1997.

Una de las mulleres animadoras europeas más reconocidas, participa en Animacam con tres de sus obras: en The night has come (1998), su primera animación, experimenta con la arena e intenta transmitir un mensaje: la noche es indivisible, igual para todos, pero diferente para cada uno. Con Sarah's Tale, busca un modo diferente de contar una historia universal, y con Three Love Stories, empleando material de archivo ruso de 1920 ao 1930, narra tres historias de amor durante la Revolución Rusa.


viernes, 11 de junio de 2010

La mujer en animación: Joanna Quinn

Joanna Quinn (Birmingham, 1962), tras comenzar su carrera con su ópera prima Girls 'Night Out (1987), ha sido reconocida como una de las animadoras más representativas del Reino Unido y una de las más conocidas mundialmente, tanto por mostrar de modo crítico y llamativo las cuestiones de la mujer como por su detalle al dibujar y trazar a mano sus obras de arte con un fuerte sentido de ritmo visual y movimiento.

Realizó una versión aproximada de Girls 'Night Out para su espectáculo de graduación en 1985, completándolo dos años más tarde después de obtener financiación del Canal 4 y S4C. Fue seleccionada para el Festival de Cine de Annecy, donde ganó tres premios y también se lanzó al reconomiento de la animación internacional por primera vez.

Formó Beryl Productions con el escritor y productor Les Mills, quien había sido uno de sus profesores en la universidad. Llamada así por el personaje central de mediana edad de Girls 'Night Out y su sucesor Consejo de Belleza (1990), en palabras de Joanna Quinn "para producir alta calidad, animación accesible, que es observacionalmente base y explora los aspectos significativos de la experiencia humana contemporánea, a menudo utilizando el humor como un elemento esencial ".




El estudio Beryl realizó animaciones de prestigio tales como Elles (1992) y Britannia (1993). Otro hito llegó en 1997 con Famous Fred, una animación de media hora para niños basada en el trabajo del tutor dibujante Simmonds. También contribuyó La esposa de El cuento de Bath (1998) con la adaptación animada de la BBC de Gales de los Cuentos de Canterbury de Geoffrey Chaucer.

La última producción de Quinn, un cortometraje titulado Dreams and Desires- Family Ties, se completó en 2006, y regresa al mundo de Beryl, cuyo intento de un video-diario tiene, según Quinn, "y, a veces imprevistas consecuencias desastrosas".

jueves, 10 de junio de 2010

Situación actual del mundo de la animación

No cabe hoy seguir pensando que el cine de animación es sólo cine para niños o cine de dibujos animados. Indudablemente, la mayoría de los títulos de animación están dirigidos al público infantil y las técnicas de animación más extendidas son las del dibujo animado, pero existe todo un mercado de animación dirigido al público adulto, y por otra parte, las técnicas de animación son extraordinariamente diversas. Hay, por tanto, que dejar atrás esa idea del cine de animación como género delimitado por el tipo o edad de público al que va destinado.

El cine de animación no disfruta de una especial buena fama. Las críticas son muy variadas. Por un lado, se le acusa de fomentar la violencia y con ello estimular la conducta agresiva de los niños. En general, se censura que fundamente su humor en la agresión y la violencia gratuita, fomentando actitudes de desprecio al otro, además de desarrollar otro tipo de violencia pasiva, la que tienen que ver con la representación de la mujer, de la niña, de los personajes femeninos en general, ya sean humanos o animales sexuados. El animé japonés está especialmente en ese punto de mira. Por otro, se denuncia el colonialismo cultural que suponen ya que la mayoría de la producción es extranjera y extraña a la cultura propia de los niños y niñas que ven tales películas. También ha sido acusado de promover una ideología conformista, conservadora, donde la resolución de conflictos se desenvuelve más desde el recurso a la fuerza bruta, o con el empleo de poderes más o menos ocultos, por encima del razonamiento y la búsqueda de consensos dialogados.

martes, 8 de junio de 2010

Mujeres animando en Animacam

El próximo 23 de junio, solsticio de verano, Animacam celebra sus tres primeros años de vida. Para festejarlo con todos los que compartís nuestro sueño de “caminar juntos para animar el mundo”, hemos decidido abrir una nueva ventana a la que asomarnos haciendo un homenaje a toda la representación mundial de mujeres animadoras. Así, a partir de hoy creamos un nuevo espacio en Animacam: Mujeresanimando que pretendemos sea un espejo en el que mirarnos ya que consideramos necesaria la mirada femenina para compartir el camino.

De este modo, planteamos esta propuesta para reunir, conversar, debatir y compartir en un sólo portal la idea de que la mujer está cada vez más presente en el mundo de la animación. Además pretende ser una plataforma de lanzamiento de los proyectos realizados por las animadoras, así como un referente de los proyectos realizados por mujeres a lo largo de la historia de la animación.

El objetivo de este nuevo proyecto es crear un punto de encuentro online a nivel internacional para tod@s las mujeres y hombres interesad@s en el tema, conocedor@s o no del mismo, para que expresen sus ideas, pensamientos y opiniones.

Salud y Animación!
Equipo Animacam